Si vous songez à créer votre propre chaîne YouTube, vous devez vous être posé des questions sur le coût, la complexité et le matériel impliqués. En l'occurrence, nous avons récemment relevé le défi de créer un studio YouTube pour créer du contenu YouTube, alors pourquoi ne pas partir en voyage avec nous et peut-être apprendre de nos erreurs?
Nous voulions construire un studio YouTube "sur un budget", mais n'avait pas de budget spécifique en tête au départ. Notre objectif était de mettre en place une configuration qui aboutirait à la qualité de contenu que nous voulions sans dépenser plus d'argent que nécessaire.
Voyons donc le processus que nous avons suivi.
Pensez à votre type de contenu
La première chose que vous devez considérer est le type de contenu que vous souhaitez créer. Cette configuration de studio YouTube particulière est conçue pour les vidéos de technicien de type tête parlante.
Le sujet sera cadré de la taille vers le haut ou plus serré. Ce sera la séquence "A-Roll", la séquence principale du clip, qui est le présentateur parlant dans la caméra. Les séquences "B-Roll" qui soutiennent ce qui est dit seront filmées séparément ou extraites d'autres sources.
Nous pouvons également utiliser ce même espace pour faire une partie du rouleau B, en utilisant une table pliante comme endroit pour montrer les choses. Cependant, des enregistrements d'écran ou des séquences de presse seront également utilisés, ainsi que des scènes tournées à l'extérieur.
À moins que vous ne prévoyiez de faire exactement le même type de contenu, vous devez réfléchir attentivement à la façon dont votre propre style de contenu aura une incidence sur les décisions concernant le matériel à acheter et la façon de le configurer.
Éclairage!
Le facteur le plus important pour obtenir des images à l'aspect professionnel est YouTube éclairage de studio. Vraiment, même si votre appareil photo n'est pas génial, éclairez bien votre sujet et il aura fière allure. Même le meilleur appareil photo ne peut pas corriger un mauvais éclairage.
L'éclairage à trois points est la norme pour éclairer correctement un sujet. Vous avez besoin d'une lumière clé, d'un rétro-éclairage et d'une lumière d'appoint. Nous nous sommes finalement retrouvés avec une configuration à quatre lumières. Avec deux lampes LED softbox diffuses, un projecteur LED au plafond puis une lumière LED à piles avec des portes de grange.
Le projecteur éclaire le sujet par le haut, les deux lumières principales remplissent l'espace de des lumières diffuses, puis la lumière LED finale est utilisée pour éliminer certaines ombres indésirables qui résultent des deux lumières principales qui brillent sur le sujet.
Nous avons dû adapter l'éclairage à notre espace disponible, qui est plutôt exigu. L'achat d'un kit d'éclairage à trois points normal est bien pour commencer, mais vous remarquerez peut-être que dans votre espace de studio particulier, plus peut être nécessaire.
Puisque nous utilisons un écran chroma-key, il aurait été optimal pour avoir deux lumières de banque supplémentaires entre le sujet et l'écran lui-même. Les contraintes d'espace ont rendu cela impossible, mais le seul effet réel de cela est que le réglage de l'incrustation en chrominance demande un peu plus de travail. Le résultat final était toujours acceptable.
Le kit d'éclairage spécifique que nous avons utilisé était ce Ensemble de photographie Andoer et le troisième éclairage est ce Yongnuo YN300 III, qui fonctionne également comme une excellente lumière montée sur l'appareil photo lors de la prise de vue en dehors du studio espace.
L'écran vert
En parlant de la chrominance "écran vert", puisque nous n'allons jamais filmer quelqu'un sur un long métrage, il aurait été inutile d'obtenir un écran vert avec un -appelé "infinity drop".
C'est un écran qui va du haut du cadre au sol, pour que vos sujets puissent s'y tenir. Non seulement c'est une douleur à la lumière, mais l'entretien est également horrible.
Au lieu de cela, nous avons trouvé cet impressionnant Écran vert Elgato qui fonctionne comme un écran de projecteur. Nous avons mis des crochets sur le mur, attaché l'écran et maintenant il se déroule au besoin. Notre sujet est complètement entouré de vert lorsqu'il est cadré, donc cela a plutôt bien fonctionné.
L'audio est délicat
Croyez-le ou non, la partie la plus difficile de faire des vidéos dans un studio YouTube, c'est obtenir le bon son. Les téléspectateurs toléreront des visuels imparfaits, mais peu de choses inciteront quelqu'un à passer à une autre vidéo qu'un son médiocre.
Ce problème comporte deux éléments. L'un est l'acoustique de la pièce et l'autre est votre microphone.
Nous ne voulons pas nécessairement «insonoriser» la pièce. C'est une entreprise énorme et coûteuse que nous pouvons contourner en utilisant des microphones qui ne captent pas trop de bruit externe et en éditant simplement les problèmes ou en filmant lorsque les choses sont plus calmes.
Ce qui est beaucoup plus important, c'est le traitement acoustiquede la pièce. Plus précisément en ce qui concerne la réflectance. C’est à ce moment-là que le son provenant d’une source rebondit dans la pièce. La meilleure façon de réduire cela est d'avoir des matériaux denses et doux dans la pièce. Canapés, rideaux et similaires.
C'est pourquoi tant de podcasteurs enregistrent leur travail dans un placard. Les vêtements absorbent toute la réverbération, ce qui donne un joli son d'enregistrement sec. Vous ne voulez pas tuer complètement la réflectance, car aller trop loin dans le sens inverse peut rendre les enregistrements sans vie. Dans notre cas, la pièce avait un écran vert à une extrémité, un bois fermé à l'autre et un tapis.
La réflexion était un problème entre les deux murs nus sur le côté. La solution que nous avons utilisée a été de suspendre deux rideaux épais de chaque côté, hors de vue. Cela réduit le son réfléchi.
Nous avons ensuite utilisé un microphone cravate filaire, qui ne capte pas trop les sons distants. Vous pouvez bien sûr utiliser un microphone sur un stand-off-camera (ou sur la caméra, votre choix), mais gardez à l'esprit que chaque type de microphone a ses propres avantages et inconvénients. Les microphones à flèche sont également une option, mais ils ont tendance à capter plus de bruit dans la pièce.
Configuration de la caméra et du téléprompteur
Dans notre studio YouTube, nous avons utilisé un téléprompteur sur smartphone, combiné avec le Application Teleprompter élégante et un vieux smartphone que nous avions autour. Les scripts sont écrits dans Google Docs puis importés directement dans l'application de téléprompteur.
Le téléphone est ensuite monté sur le téléprompteur, avec la caméra Canon 80D que nous avons utilisée en regardant à travers le miroir. Le 80D est un excellent appareil photo prosumer polyvalent et est particulièrement bon comme caméra vidéo, car il a une mise au point automatique et une détection de visage.
Le téléprompteur fonctionnera avec une variété de caméras, il est même livré avec un support pour smartphone sur le côté de la caméra. Ce qui signifie qu'avec deux smartphones, vous avez déjà une configuration complète. Exécutez le microphone cravate sur le smartphone qui enregistre et vous êtes prêt.
Le produit final
Maintenant, avec tout en place, vous pouvez voir ici le produit final.
À partir de là, l'arrière-plan doit être supprimé. La plupart des applications de montage vidéo les plus populaires ont cette fonction intégrée. Cela comprend Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro et bien d'autres.
Pour ce projet, nous avons utilisé une iPad Pro tablette 12,9 ”exécutant Luma Fusion, une application de montage vidéo de bureau pour iOS.
Voici à quoi ressemble la configuration finale du studio YouTube.
Il s'agit d'une configuration domestique économique , mais avec juste cet investissement relativement petit et un peu de temps et d'efforts, vous pouvez créer des vidéos qui reflètent une plus grande attention aux détails et produisent une expérience beaucoup plus agréable pour votre public.
Bien sûr, ce ne sont que les outils bruts dont vous avez besoin. La plupart du travail se produit avec d'autres parties du flux de travail, telles que les scripts, l'édition et les performances réelles de la caméra elle-même.
Même le studio YouTube le plus professionnel ne peut pas faire de vous un meilleur créateur de contenu et les meilleurs créateurs de contenu peuvent créer quelque chose de convaincant avec l'essentiel.